和平鸽的创作者是谁(“献给城市的公共雕塑”——施森彬在和平饭店“放飞”《和平鸽》)

图说：《和平鸽》白天展示效果 官方图

上周末，外滩和平饭店的大厅主雕塑在90岁生日之际更换，由著名琉璃艺术家、海派工艺美术大师施森彬创作的琉璃雕塑《和平鸽》亮相一号点位，成为和平饭店90年庆典的高光华彩。

“只有真正掌握琉璃特性，综合环境、材料、工艺、设计等复合性要素，才能使琉璃成为一种诗化的建筑语言。”昨天在接受记者采访时，创作者施森彬说，“考虑到展示地每日车水马龙，这是上海这座大都市的窗口，首先我把这件作品看做是献给城市的公共雕塑”。

图说：艺术家施森彬 官方图

大匠风采：玻璃艺术呈现公共雕塑

雕塑《和平鸽》依托传统琉璃工艺塑造身形，用当代艺术范式将和平鸽展翅的优美姿态重新描绘，彰显着内容与形式的高度统一，典雅不失端庄，沉稳不失浪漫。揭幕以来，途径南京东路外滩路口，从街道上都可以瞥见这座晶莹剔透的大型雕塑，吸引着源源不断的游客前来合影。

整个雕塑富有浓郁的艺术魅力，制作细节匠心独具。和平鸽的1500多片琉璃羽毛全部采用传统脱蜡制法，制作流程繁复，增添了羽毛的独特造型及色彩，每一片羽毛都经过独特的手工煅烧，羽毛和羽毛之间都有细微的差别，丰富的肌理质感则是琉璃百变的表情，琉璃的造型语言表现出雕塑的灵动的韵律。

图说：《和平鸽》揭幕场景 官方图

和平鸽嘴里衔着翠绿的橄榄枝，面向东南方向日夜奔流的黄浦江与日新月异的陆家嘴。百米琉璃长卷、和陈逸飞雕塑并称上海中心艺术品“三宝”的《心相山水》正是施森彬创作。

琉璃与建筑、空间的结合，是施森彬艺术理念的实践。2015年他在城市地标上海中心拉开琉璃长卷《心相山水》，首创了国内将琉璃艺术融入建筑空间，成为室内环境设计的典范。琉璃与建筑就这样在空间中声势浩大的交流着，带给整个空间以生命感，包含诗意和情怀，让人们看到拥有这门技艺所具有的视觉冲击。

图说：《和平鸽》局部效果 官方图

除了表现形式上的创新，施森彬也在发掘琉璃本身的可能性。“琉璃有着一种不可控的灵性，这一点和中国水墨艺术非常相似，我现在就在创作一系列用琉璃表现水墨艺术的作品。”水墨，具体在“墨”，关键却在“水”，这种墨色晕染的动势正是水墨的“灵”，只有琉璃中生动的气韵能够表现出来。在施森彬的水墨系列琉璃作品中，浓淡粗细的变化，像极了毛笔运笔时或急或缓的笔触。

结缘琉璃：创作符合和平饭店的前世今生

和平饭店与琉璃颇有渊源。1929年，华懋饭店（和平饭店前身）开业，酒店的创始人沙逊爵士特别邀请法国传奇艺术家拉力克设计和制作了艺术品在酒店呈列，在当时，营造了一个风格超前但艺术浓厚的琉璃世界，堪称艺术与实用结合的先锋。如果说和平饭店是一部凝固的乐章，那拉力克的琉璃艺术品就是流动的音符。

图说：和平饭店外貌 官方图

艺术与环境的平衡和融合，是施森彬坚持的理念。“和平饭店和上海中心不同，后者是上海的高度和速度，前者见证了上海近代历史的风云际变，它是城市的一段记忆。选择的主雕塑的形象需要稳重典雅，又不失当代范儿，和平鸽成为了我和饭店的共同选择。把琉璃转变成公共艺术，诠释对海派技艺的传承。”施森彬表示。在创作时，坚守匠心，不忘初心，挖掘琉璃艺术蕴含千年的巨大能量，并赋予它新时代的风光。

历史悠久、地位特别，和平饭店在外滩守望了整段的上海近代史，有海外大师开创琉璃艺术与建筑艺术交融的先河，如今这段佳话需要由本土艺术家接续。在诞辰90周年之际，海派玻璃艺术大师施森彬受到店方邀请，用琉璃塑造了雕塑《和平鸽》，续写了这一段艺术佳话。

图说：施森彬受邀为和平饭店创作 官方图

《和平鸽》代表和平，也是和平饭店形象最好的象征——“东方会客厅”的往日光辉，在新时代将延续。琉璃材质成为和平饭店历史承上启下的纽带，纪念曾经的辉煌，展望未来的美好，给和平饭店这位“使者”附上艺术的属性。（新民晚报记者 乐梦融）